故事导读：
＊适合年龄：4-8 岁/亲子共读
故事内容：
给家长的话：
和孩子阅读这个故事的重点在于帮助孩子理解说明性文字的行文规律。作者用浅显易懂的方式诠释巨大的数字，我们也可以用这种方式向孩子解释那些抽象的数字和概念。在阅读之后，不妨和孩子讨论生活中具体的现象，和书中相对照，并鼓励孩子参与到环保行动中，担负起环保小卫士的责任。
1.看看封面，你喜欢哪个地球？说说他们有什么区别。
2、翻到书的中间，看看那个脏兮兮的可怕的地球，说说你在书中和生活中，都看到过那些破坏地球的事情。
3、说说看，人们可以为地球做什么？什么事情是你现在就可以做的？
4、和爸爸妈妈一起制定一个地球拯救计划，至少吸纳五个人参与（爸爸妈妈、邻居、同学、老师都可以），设计你们的方案，计划的目的是让更多人意识到保护环境的意义，并且一起行动起来。例如你们可以一起去商场捡拾汽水罐等可回收物，换成钱，购买树苗，再一起去植树。在整个过程中，有人负责拍照和记录，有人负责向身边的人解释你们的行动。这将是一次难忘的环保行动，试试看，一点都不难。
转载
http: //blog.sina.com.cn/sunlilymm
书名:爱丽丝漫游奇境
作者:刘易斯·卡罗尔 罗伯特·萨布塔
出版策划:荣信文化
出版社:陕西旅游出版社
书号:9787541823312
市场价:RM198
立体书《爱丽丝漫游奇境》首印珍藏版登录中国，最华丽炫目的立体场景，带你身临小女孩爱丽丝的梦幻世界--
在这里，她只要喝点儿什么或是吃点儿什么，就会变得和大树一样大，或是和毛毛虫一样小。她还差点被自己的泪水淹死，在大白兔的家里经历了一次惊心动魄的冒险，还遇到了动不动就要把别人的头砍掉的纸牌王后，参加了一次由十二只动物担任陪审员的糊里糊涂的审判……这一切究竟是怎么回事呢？爱丽丝还经历了哪些神奇的事呢？
幻想文学始祖刘易斯·卡洛尔畅销140余年的文学原著，立体书大王罗伯特·萨布达最令人震撼的动态立体制作，大陆目前最专业的立体书出版商西安荣信文化产业发展有限公司独家引进出版--神奇立体书《爱丽丝漫游奇境》。它的立体场景极度华丽，既经典又炫目，让读者如身临其境，堪称不可不看的立体书佳作，不得不收藏的绝世经典！
获奖情况：
美国《纽约时报》书品栏目推荐书目
美国图书馆协会推荐童书
被美国《纽约时报》评为最佳图画书
获美国《奥本海姆玩具包评测手册》白金级推荐奖
被美国《出版者》周刊评为最佳读物
媒体推荐：
《出版人》杂志2007年第13期第40页
《中国图书商报》2007年六一童书专刊
作者介绍：
刘易斯•卡洛尔 一位文学史上传奇式的人物。他是牛津大学的数学教师，生性腼腆，患有口吃病，不善交际，但在小说、诗歌、逻辑学等多个领域却都有很深的造诣。这位数学教师也正是在一次旅行中，给一位小女孩讲了这个自己随口编出来的童话《爱丽丝漫游奇境》。他当时也没有预料到，这部小说将被誉为英国魔幻文学的代表作、世界十大著名哲理童话之一。100多年来，《爱丽丝漫游奇境》被传遍了世界各地，无数次被改编成戏剧、电影、电视剧、哑剧、动画片等艺术形式，成为世界上流传最广、影响最大的儿童小说之一，陪伴无数儿童度过了欢乐的童年时光。
罗伯特•萨布达 当代全球最红的玩具书设计名家，美国当今最顶尖的玩具书艺术家之一，被称作“立体书大王”、“纸的魔术师”。他既能绘插画，也能设计，而且手工精巧，其作品深受小孩及大人的喜爱。他用全新的纸艺手法，让插图跃然书页之上，更让读者沉浸在玩具书的故事中。为了庆祝《爱丽丝漫游奇境》出版超过 140 周年，他耗费了很多人力，在2003 年创作出版了一本史上无敌的《爱丽丝漫游奇境》立体版，立刻在全世界掀起持续性的抢购狂潮！
作者: 李欧•李奥尼
内容语言:
出版社: 南海出版社 出版年月: 已经上市 价格: RM29.80
装帧: 开本: 12开/36页
ISBN-10: ISBN-13:978-7-5442-3885-4
李欧•李奥尼 ：
1910年5月出生于荷兰阿姆斯特丹，父亲是比利时犹太商人，母亲是女高音歌唱家。因家在美术馆附近，舅舅们又是建筑师、画家和艺术品收藏家，所以他从小就得以浸淫在浓郁的艺术氛围之中。13岁起，他随家人辗转美国、意大利。1935年获得经济学博士。1945年，欧洲兴起反犹太浪潮，他们被迫举家走避美国。
李奥尼是一个才华横溢、不受拘束的艺术天才，绘画、雕刻、平面设计、印刷、陶艺、摄影……样样精通，曾任美国《财富》杂志设计主管长达10年。期间，他多次在欧洲和美国举办个人画展、设计展，并曾担任美国平面造型艺术学会主席、1953年度国际设计大会主席。1955年获美国平面造型艺术协会最佳广告制作美术指导、1956年获建筑联盟金牌奖。1984年获得美国平面造型艺术学会奖时，受奖词这样评价他：他通过自己的艺术创作、设计创作、设计领域的领导和人才培养，以及通过为孩子创作绘本，至少深深地影响了三代人，而自始至终，人文主义和理性主义贯穿着他的作品。
尽管李奥尼开始创作绘本时已经49岁，他却开辟了绘本的一个新时代。《纽约时报》曾不惜溢美之词给予他这样的评价：“如果绘本是我们这个时代一种新的视觉艺术，李欧•李奥尼则是这种风格的大家。”
他的绘本获奖无数，其中《一寸虫》（Inch by Inch，1960）、《小黑鱼》（Swimmy，1963）、《田鼠阿佛》（Frederick，1967）、《阿力和发条老鼠》（Alexander and the Wind-Up Mouse，1969）分别于1961年、1964年、1968年及1970年四次荣获美国凯迪克大奖。
1999年10月，这位被誉为“色彩魔术师”的绘本大师在意大利与世长辞，享年89岁。
作品简介
在大海的一个角落里住着一群小鱼，大家都是红色的，只有一条是黑色的。有一天，一只凶猛的金枪鱼吃掉了所有的小红鱼，只有小黑鱼逃走了。他孤身一人在海里游荡，遇到了很多稀奇古怪的生命，又高兴起来。小黑鱼又遇到的一群躲在礁石后的小红鱼，为了生存，不再躲避，他想了个好办法，教他们游成大鱼的样子，而自己 来当眼睛！就这样，他们在清凉的早晨游，在明媚的中午游，把大鱼都吓跑了。
书评
如果绘本是我们这个时代一种新的视觉艺术，李欧•李奥尼则是这种风格的大家。——《纽约时报》
小黑鱼一直生活在海里，自己生活的海洋是什么样子，生活在这片海洋中的自己是什么样子，他从来都没有好好想过。现实世界中的我们，不是和小黑鱼一样吗？小黑鱼孤身一人的时候，才开始用自己的眼睛观察海洋到底是一个怎样的世界，才开始注意到它是多么美丽、奇特和有趣，从而关注到这个世界中自己的存在，关注自己的想法，更深刻地了解了自己。孤独也是自我发现和认知的一种方法。
——日本绘本之父松居直
跟着小黑鱼游，已不是只在水里的世界。那是一个惊叹的灵感，接着就游成了浩淼的哲学。这智慧不是遥远得只可瞻望，而是立即就可搁在童年面前，搁进成长。谢谢小黑鱼游来。
——儿童文学作家、教授 梅子涵
小小的小鱼，大大的点子，奇妙的主意，这个故事揭示了看似弱小的生命所蕴含的巨大能量。
——儿童文学研究专家、博士生导师 朱自强
抽象派大师充满理想主义色彩的杰作，它带给我们奇妙的想象和无尽的勇气。李奥尼曾说，小黑鱼就是他本人。是的，没错，他就是那条小黑鱼。
——著名儿童阅读专家 阿甲
凡事都要先看看，再想想。一看一想，小可以变大，少可以变多，零散可以变整体，弱势可以变优势。
——《父母必读》杂志主编 杜迺芳
丰富的视觉享受，独特的想象力布局，流畅跃动的音乐性，自我抒发的灵敏空间。我看了一遍又一遍，我又陪儿子看了一遍又一遍。
——著名导演 孟京辉
看上去很美的《小黑鱼》，读起来有趣的 《小黑鱼》，想一想可以启动智力火车的《小黑鱼》。嗨，你就是那条聪明、可爱的小黑鱼。
——《小学生时代》主编 吕国才
阅读《小黑鱼》，在视觉的盛宴里让孩子学会独立，学会坚强，更让孩子懂得：面临困难，不能躲避，不能退缩，而要用自己的聪明才智，团结一心，勇敢地前行。
——《芝麻开门》副主编 叶凤春
一条机智勇敢的小鱼，带你进入奇幻的海底。一位才华横溢的大师，领你体味经典的魅力。
——《成长》主编 赵世峰
备注
《纽约时报》不惜溢美之辞赞扬！日本绘本之父松居直高度评价！
著名儿童文学家梅子涵、著名儿童文学研究专家朱自强、著名儿童阅读专家阿甲、著名导演孟京辉、《父母必读》主编杜迺芳、《小学生时代》主编吕国才、《芝麻开门》副主编叶凤春、《成长》主编赵世峰鼎力推荐！
著名儿童文学家彭懿倾情翻译！
作者: 秦好史郎
内容语言:中文 《小酷和小玛的认知绘本》系列 适合年龄: 2岁以上
出版社: 北京少年儿童出版社 出版年月: 2004年 价格: RM14.8
装帧: 精装 开本: 24
ISBN-10:7530112023 ISBN-13:-
秦好史郎 ：
1963年生于日本兵库县。除了绘本创作之外，还从事插图、装帧设计等。
其独特的造型和颜色在日本广受欢迎，作品已被介绍到法国、韩国、台湾等地。
作品简介
咕噜、咕噜。熊宝宝小酷先画了一个圆形。小玛刷刷刷地画了一个三角形。接着，它们画出了各种不同形状的图形，终于画出了小镇……
书评
形状是启发幼儿平面想像力的媒介。本书尊重幼儿的认知规律，从简单的图形变化入手，通过圆形、三角形和方形的组合与相加，在游戏中慢慢变化成复杂有趣的图案，帮助幼儿初步建立形状概念，培养孩子的想像力。
作者: 松冈达英
内容语言:中文 适合年龄: 0~6岁
出版社: 二十一世纪出版社 出版年月: 2008/10 价格: RM 13.8
装帧: 精装 开本: 24开
ISBN-10: ISBN-13:9787539143507
松冈达英 ：
1944 年，生于日本新泻县长冈市，是非常活跃的自然科学及生物方面的插图画家。根据在世界各地采访到的资料，出版了大量科学绘本。《精彩的世界之自然界》（大日 本图书）获日本厚生省儿童福祉文化奖，《热带探险图鉴》（偕成社）获绘本日本奖，《原始森林》（岩崎书店）获日本厚生省儿童福祉文化奖及科学读物奖。主要 作品有《冒险图鉴》、《恐龙大逃亡》（福音馆）、《和恐龙交朋友》（BRONZE）和《浣熊的小冒险》（偕成社）等。喜欢的食品是沙丁鱼和飞鱼。
作品简介
这是日本的科学绘本大师——松岗达英先生创作的一本生动、有趣的低幼绘本。
本书颜色明快，画面中的动物憨态可掬，深受宝宝喜爱。独特、小巧的翻页式设计，仿佛一张张活动的动物图卡，便于宝宝阅读。书中不断重复“beng”这个宝 宝刚开始学话时常常发的音，能够吸引宝宝的注意力，即使是婴儿，也能从书中获得乐趣。书中稳定的构图能够给宝宝带来安全感。同时，稳定中穿插的小变化能够带来宝宝微妙的情绪变化，促进宝宝情绪的萌芽、丰富和细化。
这本书的最奇妙之处，在于从阅读中获得的乐趣——小一点的宝宝会看着书咯咯笑，大一点的宝宝可以学着小动物蹦的高高的，爸爸妈妈们也可以和宝宝一起蹦，体会亲子之乐。
可爱的插图、生动的画面、独特的设计……虽然这本书体积小，内容看似简单，但它顺应了宝宝发展的需要，带来了心理的舒适感，增进了亲子沟通，是一本可爱而精彩的好书！
作者: 布莱恩•威尔史密斯
内容语言:中文 《蒲蒲兰绘本》系列 适合年龄: 五岁以上
出版社: 二十一世纪出版社 出版年月: 2007年11月 价格: RM 28.8
装帧: 精装 开本:
ISBN-10: ISBN-13:978-7-5391-3933-3
布莱恩•威尔史密斯 ：
布莱恩•威尔史密斯
1930年出生于英国约克郡，毕业于巴斯利美术学院和伦敦大学艺术系，曾做过数学、音乐教师，之后专心从事绘画创作。他善于混合运用水彩、水粉、色粉笔、拼贴等多种表现手法，以自由大胆的色彩、构图和变形著称。
布莱恩创作出版过八十多种绘本，被译成约二十种文字，是世界知名的绘本作家。1962年，他的《威尔史密斯的ABC》获得凯特•格林纳威奖，这是英国给予图画书作家的最高荣誉。1994年，日本建立布莱恩•威尔史密斯博物馆，特别展出这位绘本大师的原作。
作品简介
森林里，一条大蟒蛇肚子饿了。他想举办一场聚会，把动物们都骗出来。动物们果然上当了！他们高兴地前来参加聚会，土狼表演脚踩西瓜行走二十码，狮子大王给大 家出哑谜，斑马用后蹄耍着三个椰子……节目真是太精彩了。蟒蛇终于等到机会出来表演节目，他竟然用诡计把动物们都吞进了肚子了。是谁救出了大家？动物们又 说什么了？
书评
英国绘本大师威尔史密斯的富于寓意的绘本故事。他用民间故事一样紧凑的情节，有力度而又细腻的画笔，创作出独特的故事情境。是从小读者到有着艺术眼光的专家都能欣赏的优秀作品。
作者: 琼·穆特
内容语言:中文 适合年龄: 5岁以上
出版社: 南海出版公司 出版年月: 2007 价格: RM25
装帧: 精装 开本: 16开
ISBN:9787544237475
琼·穆特 ：
琼•穆特（Jon J Moth）以优美恬静的画风在美术及插画创作领域享有盛名。他的《尼克莱
的三个问题》（The Three Questions）改编自列夫•托尔斯泰的短篇小说，获《纽约时报书评》二星级评价，评论中称它“在默默地改变生命”。他为凯伦•海瑟（Karen Hesse）的《雨,快下吧！》（Come on, Rain!）插图，作品同样获得二星级评价，并获得插画师协会的金奖。他为艾瑞克•金米尔（Eric Kimmel）的《盖森的怪兽》（Gershon’s Monster）插图，作品获得三星级评价，列入当年美国图书馆协会推荐的优秀童书，并获得美国犹太图书馆协会奖（即“雪莉•泰勒奖” ）。琼•穆特还创作过多部获奖的漫画书，在日本和美国出版。《石头汤》中讲到，三个和尚来到一个饱经苦难的村庄，村民们长年在艰难岁月中煎熬，心肠变得坚 硬，不愿接纳任何人。可是，和尚们用煮石头汤的方法，让村民们不自觉地付出了很多，更明白了付出越多回报越多的道理。琼•穆特运用华丽的水彩画，引领读者 去深思故事背后的蕴涵。他把自己对禅宗和东方文化的热爱，融入到这个古老的巧计故事当中，以此弘扬慷慨好施的力量。
作品简介
石头能煮汤吗？石头煮的汤能喝吗？
当然。如果可以加入胡萝卜、洋葱、豆腐、豌豆、卷心菜、冬瓜、蘑菇……搅呀搅，熬啊熬，那汤会是多么的香，多么的美味！
快乐真的很容易做到，幸福就像煮石头汤那样简单。
每个人打开心胸付出时，其他人付出得更多。
三个和尚，阿福、阿禄和阿寿，行游在一条山路上，他们想要弄明白什么使人幸福。当和尚们出现时，惊恐的村民们立刻关紧了门窗，熄灭了灯火。这些村民长 年在艰难岁月中煎熬，心肠变得坚硬，不愿接纳任何人。可是，和尚们巧妙地诱使他们用石头来煮汤，村民们发现他们不自觉地付出了很多，而获得的回报则更多。
作者琼•穆特以优美恬静的画风在美术及插画创作领域享有盛名，他运用华丽的水彩画，引领读者去深思故事背后的蕴涵。他把自己对禅宗和东方文化的热爱，融入到这个古老的巧计故事当中，以此弘扬慷慨好施的力量。
作者: David Shannon
内容语言:中文
出版社: 南海出版社 出版年月: 2008年1月 价格: RM 29.80
装帧: 精装 开本: 16开/40页
ISBN-10: ISBN-13:9978-7-5442-3906-6
David Shannon ：
大卫•夏农（David Shannon），美国著名绘本作家、著名画家，1959年10月5日出生于美国华盛顿。夏农擅长运用生动写实的题材，描绘出儿童的生活体验，精练的语言和精确的图像结合，风格幽默，色彩鲜明，深受读者喜爱。
作品屡获大奖，曾荣获凯迪克大奖、美国纽约公共图书馆“每个人都应该知道的100种绘本”、美国国家亲子出版奖、《纽约时报》年度最佳绘本、美国图书馆协会好书奖、《书单》杂志编辑选书、《学校图书馆》学刊最佳图书奖、金风筝奖等。
代表作《鸭子骑车记》（DUCK ON A BIKE）入选美国纽约公共图书馆“每个人都应该知道的100种绘本”；《来去当海盗》（HOW I BECAME A PIRATE）获美国国家亲子出版奖、国际阅读学会／美国童书协会儿童评选最爱童书，并持续位居《纽约时报》畅销书排行榜；《下雨了》（The Rain Came Down）获2001年童书作家与插画家协会金风筝奖；《不！大卫》（NO DAVID!）荣获凯迪克大奖。
作品简介
鸭子骑车？这可真是个疯狂的想法！但有一只鸭子真的办到了！农场里的马、牛、羊、鸡、狗、老鼠……对鸭子骑车这件事有什么看法呢？在一个平平常常的下午，动物们干了一件很不平凡的事情。作者通过这个让人兴奋又愉悦的故事，生动地描绘出孩子勇于探险的心理特征，让孩子读后产生极大的满足感。书中各种动物的语言和表情都十分传神，和孩子一起朗读，会让孩子兴致勃勃地融入其中。而大胆的笔触和鲜艳的色彩，既吸引孩子的目光，更深入孩子的心灵，让他们萌发大胆尝试的勇气。
书评
一本教孩子“疯狂”享受生活的图画书：一个疯狂的念头、一次疯狂的尝试，帮你驱散那些毫无创意的日子……
——著名儿童阅读专家 阿甲
这本书会告诉你：一只鸭子（也是一个孩子）个性主义的冒险与成功体验……
——北京师范大学中国儿童文学研究中心副主任、儿童读物推广者陈晖
让动物们来骑自行车——这主意真棒！我被这样的童话故事深深吸引，相信你也会为它着迷！
——著名少儿节目主持人、儿童教育专家 陈岳
丰富凝重的色彩、浑然大气又刻画细腻的绘画手法、别具一格的视角，伴随着看似简单滑稽却激情跌宕的情节，构成了这本快乐奇异、会让每个孩子都兴奋不已的书。
——联合国儿童基金会特聘艺术教育专家胡晓珮
无论语言还是画面都堪称经典：风趣的语言和重复结构，视角独特而细节幽默的画面，都是孩子的最爱！
——儿童教育专家 王甘
突发奇想的鸭子，勇于尝试的鸭子，我行我素的鸭子，分享快乐的鸭子，紧盯更高目标的鸭子——这本书可以实用到帮助孩子祛除学骑自行车的害怕，也可以诗意到带给孩子精神飞翔的自由。凯迪克大奖得主大卫•夏农继《大卫，不可以》之后的又一杰作。
——儿童阅读推广人王林
作者: 玛莉•荷•艾斯
内容语言:中文 适合年龄: 三岁以上
出版社: 二十一世纪出版社 出版年月: 2008/08 价格: RM19.8
装帧: 精装 开本: 16开
ISBN-10: ISBN-13:978-7-5391-4064-3
玛莉•荷•艾斯 ：
1895年12月生于美国威斯康星州的密尔沃基。她从小就喜爱画画，曾就读于劳伦斯学院和纽约的美术学校。第一次世界大战后，她放弃了绘画，1944年她重返画坛，开始了图画书的创作生涯。
她一生共出版了二十一本图画书，其中《Mr.T.W. Anthony Woo，1951》获得1952年凯迪奖银奖、《和我玩好吗？》（Play with Me，1955）获得1956年凯迪克奖银奖、《彭尼先生的赛马》（Mr. Penny’s Race Horse，1956）获得1957年凯迪克奖银奖、《就是我》（Just Me，1965）获得1966年凯迪奖银奖，《还差九天圣诞节》（Nine Days to Christmas，1959）获得1960年凯迪克奖金奖。
作品简介
我戴着一顶新帽子，拿着一只新号角，到森林里去散步。一只大狮子正在打盹，听到我的号角声，就醒来了。它梳好头发，跟在我后面；两个象宝宝在喷水，它们看见了我，穿上衣服，跟着我走了；两只大狗熊坐在树下玩，它们看见了我，带上花生、果酱和勺子，也尾随而来……我身后的队伍越来越大，我们来到一块空地野餐和游戏。捉迷藏时，轮到我找人了，睁开眼睛，所有的小动物都不见了，爸爸出现在我的面前。我该回家了！小动物们等着我，当我到森林里散步的时候……
书评
走进那片森林，我们走进了一个孩子内心的幻想世界。在那里，动物们一个接一个地出场，自然中带有一丝戏剧色彩。小男孩和他们一起野餐一起玩，非常愉快。但爸爸出现时魔力已消失，一切都回到了现实。小男孩只好期待下次再来这片森林，下次再与朋友相聚。
第一人称的叙述视角，黑白两色呈现的艺术氛围，以及单纯诗意的风格，让这部作品在绘本史上熠熠生辉。
备注
经典图画书——在森林里
彭懿
或许有人会说这样的故事谁写不出来啊——不就是一群动物跟在一个小男孩的屁股后面，在森林里热热闹闹地大游行吗？
可是错了，这本书远不像人们想得那么简单。
比如，你能回答得出下面这一连串的问题吗？为什么小男孩要拿上一只新的喇叭走进森林呢？为什么狮子要拿上梳子、大灰熊要抱上花生和果酱、袋鼠要带上鼓走呢？年迈的灰鹤是谁的象征？兔子又是谁的象征？为什么小男孩格外担忧兔子，而它却自始至终一句话都没说，只是紧跟着小男孩？……
否则，作者就不会写了那么久了。
这是玛丽·霍尔·伊特斯接近五十岁时的作品，可以说，这本书她从童年一直写到了第二任丈夫溘然长逝。
她出生在威斯康星州的一个有湖、有森林的小镇，她回忆说：“我孩提时代最快乐的记忆，就是在故乡度过的夏天了。小时候我喜欢一个人跑进幽暗的森林，一坐就是几个小时，一边倾听掠过树梢的风声，一边等待着森林里的动物出现。不只是带着小鹿的鹿、豪猪、獾、龟和青蛙，有时还会遇上熊、臭鼬鼠和毒蛇。”
不过，提笔将这片封存在童年记忆里的森林画到纸上，则是许多年以后的事情了。这时的她已经不再是一个耽于幻想的小姑娘，而是一个命运多舛而又羸弱多病的妇人了。当她知道深爱的丈夫患上了不治之症，便和他静静地守候在芝加哥郊外的森林的家中，等待着死神的降临。对于她来说，那并不是一段可怕的时光，因为 有一大片森林陪伴着他们。她日后深情地写道：“为了度过两个人在一起的有限的日子，我们达到了一个与肉体的死根本就无法破坏的大自然融为一体的境界，开心地眺望着来到森林里的动物和孩子们的身影。”在丈夫的弥留之际，她重拾画笔，断断续续地画起了《在森林里》，可还没有画完，丈夫就与世长辞了。随后她就离开了这片森林，带着画稿去了纽约，再也没有回来过。
第二年，《在森林里》问世了。
知道了这样一段让人哽噎的往事，我们还能说这是一片普普通通的森林吗？不，这是玛丽·霍尔·伊特斯对于爱的记忆，是她慰藉自己的心灵之地。这本书的最后一幅画面，动物们走了，男孩骑在爸爸的肩膀上走了，只剩下了空无一人的森林。明明故事在上面一页已经结束了，可她又多画了一页！一位曾经见过作者的日本女性动情地写道：这片一个人也没有的树丛，就是当时夫人的心象。我喜欢“心象”这个词，译过来就是“心中的风景”吧！是的，这是作者心中的一片森林，是她爱着的人任何时候都能够归来的一片森林。
有人说池塘边那只风烛残年的灰鹤，是她丈夫的象征。而那只默默不语的兔子，则是她自己的化身；也有人推测说是某一个总跟在她身边的残疾儿童。不管它是谁，它都是一个耐人寻味的角色。
至于这片玛丽·霍尔·伊特斯用炭精笔一笔一笔描绘出来的森林，对于作品中的那个小男孩“我”来说，毫无疑问，是一个幻想的世界，是一个不知道会遭遇到什么的未知空间。其实当他戴着纸帽子、拿着喇叭走进森林那一刻，就已经推开了幻想世界的大门。这个喇叭意味着什么呢？当然是魔力了，这在西方或是东方的传说中并不鲜见。一只趴在地上的狮子开口说话了，然后就头戴王冠、手持梳子上路了。接着是抱着花生和果酱的大灰熊、打鼓的袋鼠，一个接一个的动物拿上或是穿上让人联想到游戏的道具上路了……可是随着“我”的爸爸的到来，“我”又被领回到了现实世界。不过，这个爸爸多少有点与众不同，他最后那句“我想它们会等 你下次再来的”，实在是让人意外。就这一句话，让森林里的这个幻想世界永远地留在了男孩的心里。
远去了，男孩骑在爸爸的肩膀上回到现实世界去了，他们背对着我们，朝着森林的另一头、也就是图画书的另一边走去了。而图画书这一边的我们，却留在了这片森林里——如果真能留下来，我愿意。
这本图画书，从头至尾都流淌着一种不可思议的静谧。虽然画的是下午或黄昏，但因为是黑白画，让人如同漫步在月夜之中。
1953年，也就是《在森林里》出版了九年之后，玛丽·霍尔·伊特斯又推出了它的续集《森林大会》（Another Day）。与前作一样，这一本也是黑白画面。作者不是没有画过彩色的图画书，《和我玩》就上了淡淡的颜色。松居直分析说，因为《在森林里》是一个幻想故事，是用第一人称“我”讲述的，故事是“我”这个小男孩心中的世界，因此用黑色反而更有效地使人进入故事的世界，如果加上颜色，恐怕故事的印象就会被冲淡，只剩下对画的印象了。
说到最后，我们明白了，为什么《二十世纪儿童书作家》（Twentieth-century children’s writers，1978）的作者会说：“像《在森林里》或是《和我玩好吗？》这样的书，无论是构成还是文章的逻辑性都非常单纯，所以也许有人会想说这样 的书并不难写吧？可实际上，这却是非常难写的书。”
松居直在《图画书的快乐》一书里说：假设要是有人问我“你最喜欢的作家是谁”，我一定会脱口而出：玛丽·霍尔·伊特斯！要是问我“你最喜欢玛丽·霍尔·伊特斯的哪一本书”，我一定会说是《在森林里》！
作者: 礒深雪
内容语言:中文 适合年龄: 2岁以上
出版社: 二十一世纪出版社 出版年月: 2008/08 价格: RM16
装帧: 精装 开本: 24开
ISBN-10: ISBN-13:9787539142555
礒深雪 ：
生于日本栃木县，毕业于东京女子大学短期大学部。做过舞蹈、造型艺术等工作，现从事童话和绘本创作，连环画剧《睡呀睡》获得高桥五山奖评委特别奖。代表作有《换一换的星期天》、《白熊小王子 喜欢的种子》、《白熊小王子 晚安的魔术》、《白熊小王子 幸福的出走》、《生在森林里的小女孩》、《波儿》等。在创作的同时，她还经常到日本各地开展故事会。《我为什么讨厌吃奶》出版后受到广泛好评，并在多方支持下专门举办了作曲比赛，将此故事制作成儿童歌曲。
作品简介
我可不喜欢吃奶，那是小宝宝才做的事情，而且奶有很多的坏处。虽然这样说，可是当我又能摸到妈妈的奶时……
书评
小孩子一般都喜欢妈妈的奶，可是这个小男孩为什么不喜欢？
故事一开头，小男孩就双手抱胸，皱眉噘嘴，摆明了立场：“我可不喜欢吃奶！”接着，他准备了一大堆的理由：小宝宝没有奶就睡不着，妈妈因为有奶穿衣服也很麻烦，牛的奶和爸爸的奶看起来也很讨厌！可是，当小男孩撞到头被妈妈搂在怀里时，我们才看清了事实的真相：其实，说不喜欢奶，只是因为嫉妒呀！
从幼儿发展来看，当出现弟妹时，幼儿会经历嫉妒的危险期，并对异性父母更加依恋。本书不仅细腻地传达出孩子的这种复杂心理，而且也提示父母们及时认识并理解孩子的这一情绪。异性父母对孩子的拥抱，能让孩子体会到安全感与爱。
在亲子共读时，家长不妨顺便给孩子普及性别知识，让孩子在日常生活中实现性别认知、社会化成长。
当孩子再表现出抗拒、厌恶的情绪时，背后的原因可能跟不喜欢奶一样复杂哦。爸爸妈妈们，别忘了经常给孩子爱的拥抱吧！
作者: 曼罗•里夫 文 罗伯特•劳森 图
内容语言:简体中文 适合年龄: 4岁以上
出版社: 二十一世纪出版社 出版年月: 2008年6月 价格: 22.8 RMB
装帧: 精装 开本: 16开
ISBN-10: ISBN-13:978-7-5391-4142-8
曼罗•里夫 ：
曼罗•里夫（Munro Leaf；1905～1976）生前写过、画过近四十本书，其中最具盛名的，即是与罗伯特•劳森合作的《爱花的牛》。
由曼罗•里夫所执笔的这本书，在美国是第一本被贴上“颠覆”卷标的作品。在西班牙内战期间（二十世纪三十年代），这本书曾经被禁；另外，它也曾遭德国纳粹列为焚书书单之一。
尽管命运多舛，《爱花的牛》还是静静地流经世代。它不仅被后来的大人肯定为是绘本中阐扬“反战、和平主义”的先驱，同时，也深受世界各地儿童的喜爱。
罗伯特•劳森 ：
罗伯特•劳森（Robert Lawson）1892年生于美国纽约。幼时喜欢阅读胜于绘图、写作。原本立志要当一名工程师，但由于不喜欢数学，所以，此一儿时的梦想，始终未曾实现。
罗伯特•劳森于1911年进入纽约的美术学校就读。1914年，开始为一些杂志画插画。其间因逢战争，曾到法国从军一年。第一次世界大战结束以后，罗伯特•劳森回到纽约继续其插画工作。由于笔触灵活、风格幽默，故在当时颇受同业的注目。
罗伯特•劳森到了二十世纪三十年代才开始投入儿童书的创作行列。除了与文字创作者合作外，其中亦不乏有其自写自画的作品。
作品简介
内容简介：
从前，一头名叫费迪南的小公牛，喜欢静静地坐着，闻闻花香。可是有一天，他突然被选中去参加马德里的斗牛大赛……
故事梗概：
从前，在西班牙，有一头公牛名叫费迪南。其它的公牛都喜欢跑跑跳跳、互相抵角，只有费迪南不喜欢。他常常坐在牧场外那棵最爱的树下，静静地闻着花香。一天，五个陌生的男人来到牧场，挑选参加斗牛大赛的公牛，费迪南意外地被他们看中，带去了马德里。斗牛大赛开始了！观众们翘首以盼“凶猛之牛”费迪南的登场。可是他上场以后，却出人意料地坐下了，因为他看见了某种他熟悉而喜爱的东西……
书评
一头特立独行的公牛
从前，有一头很有个性的公牛叫费迪南，当其它公牛们都在为参加斗牛大赛拼命时，他却悠然自得地坐在树荫下闻着花香取乐。后来，出于意外被迫参加斗牛比赛，他却在千万观众屏息注视的斗牛场中间坐下，入迷地闻起看台女士们头上的花香味儿来，一点斗志都没有。结果大家只好把他送回家，从此他继续闻着花香，过着幸福的日子。
由此看来故事的主题很明确：尊重个性，允许与众不同，热爱和平……但是，本书在1936年刚问世时，曾引起激烈的争论，并曾被贴上“颠覆”的标签。尽管一些人从政治角度理解这部作品，作者自己却说：“费迪南爱闻花香，不爱战斗，是因为他有着良好的趣味，而且富于优越的个性。”
时至今日，七十多年过去了，它依然在世界范围内广为流传。人们在读到这部作品时，仍有来自心灵的震撼。很多与“别人不一样”的大人和孩子在费迪南身上看到了自己的影子，产生了内心的共鸣，从而更加坦诚地正视自我，欣赏自我；很多神经紧绷终日劳碌的成人，读完费迪南的故事，也会放慢步伐，品味一下简单的生活……
了解孩子的妈妈
虽然费迪南妈妈一开始担心儿子的特殊性情，会使他受到同伴排挤而孤单，但是她却试着了解孩子，让他去做他想做的事。母亲这样的做法实在难能可贵，作为理想的家长形象经常被引为例证。
费迪南的妈妈在书中连续数页出现，画面始终洋溢着融融的暖意。这不只证明“她是一个了解孩子的妈妈”，而且暗示了使孩子安心的亲子关系。而牛妈妈挂着标示“母亲”的铃铛，更为图画增添了幽默的细节。
《爱花的牛》缘起
本书的作者，时任一家出版社主编的曼罗・里夫，为了让他的插画家朋友一显身手，在一个下雨的周日下午，仅花了40分钟就创作出这部作品，并塑造了一只性格独特的小公牛。可是，朋友罗伯特・劳森接到文稿后有些踌躇：他从来没有画过公牛，而且画出那种表情不断变化、情感十分丰富的公牛，对劳森来说几乎是不 可能的。不过，劳森用两三个月的时间大量查阅资料，熟悉西班牙的风景和建筑、公牛的身体结构、斗牛士的服装等，之后他才有信心将此故事绘成图文完美融合的 作品。从每幅画中大量真实而滑稽的细节里，读者能够深切感受到绘者的严谨与幽默。
让孩子自由选择
罗伯特•劳森在凯迪克奖颁奖时发言中说：“孩子们不管在趣味方面还是理解方面，都比大人更没有限制。就是说，孩子们还没有受到那种‘应该喜欢什么’‘应该怎么想’等思想的约束。创作者应该将所有的知识和想法都提供给孩子们，让孩子从中自由选择。”
诚如本书的绘者罗伯特・劳森所言：“某一幅画一个角落的小细节，或者一个特别的词或表达方式，说不定为某一个孩子打开窗户，给他看到难忘的东西。”
劳森认为自己从来没有想过是在为大人还是孩子创作，从来没有因为假定的读者对象而改变自己的一个构思、线条或细节，从来没有因为害怕孩子不能理解而改变作品中的一个词和句。他希望，他“从来没有侮辱过孩子的智力”。
也许正是因为这样的创作理念，罗伯特•劳森同时赢得了孩子和大人的欢迎。
费迪南的永恒魅力
1936年9月在美国首次问世后，The Story of Ferdinand（费迪南的故事，中文译名《爱花的牛》）受到孩子和成人的共同热烈欢迎，两年间发行了20万册。不仅如此，1938年费迪南的故事被拍 成迪斯尼卡通片，其形象被用于卡地亚的别针、围巾、布偶、玩具、花布、睡衣、衬衫、领带、雨伞、雨衣、气球、文具等五十多种产品；同时费迪南的形象也出现 在畅销燕麦片、玉米片的包装上。作为图画书的形象，费迪南无疑获得了划时代的成功。
作为一本“永不过时”的图画书，费迪南的故事滋养着一代又一代人的心田。
备注
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